Las 10 Composiciones Más Famosas de Beethoven

Ludwig Van Beethoven nació hace más de 250 años en Alemania, pero sigue siendo uno de los compositores más populares de todos los tiempos, y su legado musical sigue vivo. Durante un periodo de 45 años, desde 1782 hasta su muerte en 1827, Beethoven compuso un total de 722 piezas—¡una media de unas 16 composiciones al año! Puede ser fácil perderse entre todas estas piezas, por lo que hemos preparado una lista de las 10 obras más populares de Beethoven. Ya sea que estés descubriendo la música de Beethoven por primera vez o busques redescubrir los clásicos y aprender algunos datos curiosos, sigue leyendo para expandir tu conocimiento musical!

La carrera temprana de Ludwig van Beethoven como compositor

La formación musical de Beethoven comenzó a una edad temprana bajo la tutela de su padre, quien también era músico. En 1792, Beethoven se mudó a Viena, el corazón del mundo musical, donde se sumergió en la vibrante escena cultural. Desde el principio, ganó fama por su virtuosismo al piano y sus composiciones poderosas y expresivas. Influenciado por las obras de los grandes compositores clásicos, como Joseph Haydn y Wolfgang Amadeus Mozart, el estilo de Beethoven marcó la transición de la era Clásica a la era Romántica en la música. Su progresiva sordera comenzó a finales de sus 20 años, pero eso no le impidió componer algunas de sus obras más admiradas.

El repertorio de Beethoven incluye una amplia variedad de formas musicales, desde sinfonías y conciertos hasta piezas solistas para piano. Exploremos las 10 principales piezas de Beethoven y aprendamos más sobre la música de este compositor icónico.

Las 10 canciones, conciertos y sinfonías más famosas de Beethoven

¿Quieres aprender estas piezas y tocar junto con acompañamientos orquestales inteligentes, adaptables y de alta calidad? Haz clic en "Tocar con Metronaut" para acceder a las piezas de nuestra colección de partituras y ¡muchos más éxitos! O, descubre nuestra colección completa de partituras de Beethoven.

1. Sinfonía n.º 7 – 2. Allegretto

Toca esta partitura con Metronaut

Aunque ocupa el último lugar en esta lista, el segundo movimiento de la 7ª Sinfonía es una de las piezas más icónicas de la música clásica. Compuesta entre 1811 y 1812, sirve como un marcado contraste con los vibrantes movimientos exteriores de esta obra; de hecho, a menudo se describe como un pasaje intermedio contemplativo, destinado a incitar al oyente a reflexionar. A lo largo de la pieza, Beethoven genera tensión con un pulso rítmico continuo en las cuerdas graves, impulsando la música hacia adelante con una sensación de inevitabilidad. El allegretto también se presentó en la popular película de 2010 "El discurso del rey", en particular en la escena culminante donde el rey Jorge VI pronuncia su discurso tras la declaración de guerra de Gran Bretaña a Alemania en la Segunda Guerra Mundial.

2. Sonata «Pathétique» en Do menor op.13 – 1. Grave - Allegro di molto e con brio

Toca esta partitura con Metronaut

Comúnmente conocida como la Sonata Pathétique, la 8ª Sonata para piano fue escrita en 1798, cuando Beethoven tenía veintitantos años. Representa una ruptura significativa con el estilo clásico de sus predecesores y marca la transición de Beethoven a la era romántica. El primer movimiento establece el tono de toda la sonata con su intensa dramaticidad. Comienza con una introducción lenta y sombría, atrayendo al oyente con una sensación de anticipación, antes de lanzarse al Allegro, caracterizado por sus floreos dramáticos. Esta introducción a la sonata encapsula las emociones turbulentas y contrastantes representadas en la sonata en su totalidad y prepara perfectamente el escenario para los siguientes movimientos.

3. Sinfonía n.º 6 en Fa mayor, Op. 68 ("Pastoral") – 1. Despertar de sentimientos alegres al llegar al campo

La Sinfonía Pastoral evoca la tranquilidad y belleza del campo, y refleja el amor de Beethoven por la naturaleza. Se estrenó junto con la más popular Sinfonía No.5 en Viena en 1808, en un concierto que duró más de 4 horas! Esta obra se destaca entre las demás por su contenido programático, lo que significa que cuenta una historia a través de las escenas que representa. El primer movimiento sitúa y prepara a los oyentes para el viaje pastoral que se desarrolla a lo largo de la sinfonía, con cada movimiento teniendo su propio título detallado para guiarles a través de la obra. ¿Puedes ver el campo que Beethoven describe a través de su música?

4. Para Elisa

Toca esta partitura con Metronaut

Pregunta a cualquier pianista, y seguramente podrá tocar al menos las primeras nueve notas de esta pieza icónica! Esta es sin duda una de las piezas más famosas de la música en general, conocida tanto por profesionales como por no músicos. Pero, ¿sabías que Beethoven ya no estaba vivo cuando se publicó? La compuso en 1810, pero solo se publicó en 1867, 40 años después de su muerte. Por lo tanto, la identidad de "Elise", la mujer a quien se dedicó esta pieza, sigue siendo desconocida hasta hoy. "Für Elise" es una bagatela, un término que se utiliza para describir una pieza instrumental corta y ligera. A pesar de su corta duración (alrededor de 3 minutos), la composición está llena de elementos melódicos y armónicos, demostrando el dominio de Beethoven sobre la expresión musical.

5. Concierto para violín en Re mayor, Op. 61 – 1. Allegro ma non troppo

Beethoven escribió un total de nueve conciertos, y este es el único escrito para violín. Hoy en día, se considera un esencial en el repertorio para violín. Creado en 1806, el concierto para violín demuestra perfectamente la forma clásica del concierto y muestra el dominio de Beethoven sobre la orquestación, el desarrollo temático y la profundidad emocional. El primer movimiento, marcado como "Allegro ma non troppo" (Rápido pero no demasiado), sirve como una gran introducción. El movimiento comienza con una majestuosa introducción orquestal, donde los temas principales son presentados por la orquesta antes de la entrada del violín solista. A lo largo del movimiento, Beethoven explora el material temático presentado en la exposición, desarrollándolo y ampliándolo con cada iteración. El primer movimiento del Concierto para violín incluye cadenzas—pasajes para el violín solista donde el intérprete puede mostrar sus habilidades improvisativas, permitiéndole añadir su propio toque personal a la interpretación.

6. Sonata «Pathétique» en Do menor op.13 – 2. Adagio cantabile

Toca esta partitura con Metronaut

Tras la intensidad dramática del primer movimiento de la Sonata Pathétique, el popular segundo movimiento ofrece un contraste marcado con su melodía serena y suave. El tempo es lento y relajado, lo que permite que la música se despliegue con una sensación de calma. La escritura de Beethoven en esta pieza se caracteriza por su simplicidad y elegancia. En la forma tradicional de sonata, este movimiento propone un momento de tranquila reflexión para el oyente, en medio de la música energética de los movimientos exteriores.

7. Sinfonía n.º 5 en Do menor, Op. 67 – 3. Scherzo: Allegro

La 5ª Sinfonía de Beethoven es considerada por muchos no solo como su obra más famosa, ¡sino también como la sinfonía más famosa de la música clásica! Mientras que el primer movimiento es el más reconocible, el tercero también se gana su lugar en la lista de las 10 principales obras de Beethoven. Poderoso, energético y marcado por contrastes dinámicos, el Scherzo es más conocido por su ritmo punteado, que impulsa la música hacia adelante, creando anticipación y transicionando perfectamente hacia el gran final de la sinfonía. Tras la sección del trío, el tema se interpreta a pizzicato por las cuerdas, de manera más ligera y juguetona, antes de lanzarse al movimiento final.

8. Sonata Claro de luna – 1. Adagio sostenuto

Toca esta partitura con Metronaut

La querida "Sonata Claro de luna" fue compuesta en 1801 y muestra el temprano estilo romántico de Beethoven, con su suave, silente y lírica melodía. Esto también contrasta con la forma tradicional de sonata, al tener un movimiento lento al principio, lo que evoca un profundo sentido de anhelo y melancolía desde el principio. El extenso uso del pedal a lo largo de esta pieza ayuda a fundir las armonías, creando una escena difusa y onírica. La "Sonata Claro de luna" fue dedicada a Giulietta Guicciardi, una estudiante de Beethoven de la que se había enamorado. El apodo de la sonata proviene de un crítico musical que, mientras escuchaba este movimiento, visualizó la luz de la luna reflejándose sobre un lago. Esta sonata muestra realmente el papel de Beethoven en el desarrollo del movimiento romántico, como uno de los primeros en tomar estructuras clásicas y añadir su enfoque en la expresión personal y emocional.

9. Sinfonía n.º 9 – Oda a la Alegría

Toca esta partitura con Metronaut

Aunque es posible que no reconozcas este movimiento de la última sinfonía de Beethoven de inmediato, seguramente has escuchado el revolucionario tema de "Oda a la Alegría" introducido más tarde. Este movimiento presenta un texto sobre hermandad, alegría y unidad, que se canta a lo largo de todo el final—algo que nunca antes se había hecho en una sinfonía. ¿Sabías que en 1985 la Unión Europea adoptó el tema de la "Oda a la Alegría" como himno europeo, elegido por su mensaje de libertad, paz y unidad!

El cuarto movimiento de la Novena Sinfonía comienza con una introducción dramática y poderosa, donde Beethoven recuerda los temas de los tres movimientos anteriores. Esto lleva a la introducción del icónico tema de la "Oda a la Alegría", que Beethoven manipula a través de varias modulaciones y contrapuntos. Este movimiento lleva la sinfonía a un cierre triunfante y excitante, representando un logro monumental en la historia de la música. Y aún más impresionante: Beethoven compuso esta sinfonía entre 1822 y 1824, cuando estaba completamente sordo!

10. Sinfonía n.º 5 – 1. Allegro con brio

Toca esta partitura con Metronaut

El ganador que se lleva el título de la obra más famosa de Beethoven es, sin duda, el primer movimiento de la Quinta Sinfonía––¡y también es una de las obras más icónicas en la historia de la música! El conocido motivo de cuatro notas de apertura lo hace reconocible de inmediato. Este motivo, que consiste en tres notas cortas seguidas de una larga, es descrito famosamente por el propio Beethoven como "el destino tocando a la puerta", y aparece en varias formas a lo largo del movimiento. Debido a que el número romano de 5 es V, durante la Segunda Guerra Mundial el motivo fue utilizado por las fuerzas aliadas como símbolo de victoria, con el lema "V de Victoria", y se transmitió con frecuencia en la radio como un símbolo de resistencia y victoria. La influencia de esta obra se extiende más allá de la música clásica, convirtiéndose en un emblema de fuerza y determinación en la cultura popular. Aparece en el Disco de Oro, un vinilo con sonidos e imágenes representando la Tierra enviado al espacio por la NASA en 1977, con la esperanza de que encuentre vida inteligente.

Las composiciones de Beethoven rompieron nuevos límites en la expresión musical, la forma y el contenido. Su obra unió los períodos Clásico y Romántico, introduciendo conceptos y técnicas que definirían el futuro de la música occidental. Desde sinfonías que ampliaron el alcance de la expresión orquestal hasta sonatas que exploraron profundos paisajes psicológicos, las contribuciones de Beethoven han dejado una huella perdurable en la historia de la música.

¿Quieres aprender a tocar las obras maestras de Beethoven? Dirígete a la App Metronaut y descubre nuestra extensa colección de partituras de Beethoven! Aprende sus grandes éxitos con partituras digitales disponibles para imprimir, y toca con acompañamientos adaptables para sumergirte por completo en sus composiciones! Diviértete tocando con una orquesta desde tu habitación con Metronaut!